{"id":409,"date":"2026-09-05T09:20:49","date_gmt":"2026-09-05T08:20:49","guid":{"rendered":"http:\/\/www.lasalsavive.org\/portale\/?p=409"},"modified":"2026-09-05T09:25:34","modified_gmt":"2026-09-05T08:25:34","slug":"vitin-aviles-con-mucha-salsa","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.lasalsavive.org\/portale\/2026\/09\/05\/vitin-aviles-con-mucha-salsa\/","title":{"rendered":"Vit\u00edn Avil\u00e9s &#8211; Con Mucha Salsa"},"content":{"rendered":"\n<figure class=\"wp-block-image size-large is-resized\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" width=\"1024\" height=\"389\" src=\"https:\/\/www.lasalsavive.org\/portale\/wp-content\/uploads\/2026\/08\/LaSalsaVive_presenta_logo_per_articoli-1024x389.png\" alt=\"\" class=\"wp-image-14371\" style=\"aspect-ratio:2.5;width:400px;height:auto\" srcset=\"https:\/\/www.lasalsavive.org\/portale\/wp-content\/uploads\/2026\/08\/LaSalsaVive_presenta_logo_per_articoli-1024x389.png 1024w, https:\/\/www.lasalsavive.org\/portale\/wp-content\/uploads\/2026\/08\/LaSalsaVive_presenta_logo_per_articoli-300x114.png 300w, https:\/\/www.lasalsavive.org\/portale\/wp-content\/uploads\/2026\/08\/LaSalsaVive_presenta_logo_per_articoli-768x292.png 768w, https:\/\/www.lasalsavive.org\/portale\/wp-content\/uploads\/2026\/08\/LaSalsaVive_presenta_logo_per_articoli-1536x583.png 1536w, https:\/\/www.lasalsavive.org\/portale\/wp-content\/uploads\/2026\/08\/LaSalsaVive_presenta_logo_per_articoli.png 2035w\" sizes=\"auto, (max-width: 1024px) 100vw, 1024px\" \/><\/figure>\n\n\n\n<h2 class=\"wp-block-heading\"><span><i class=\"fas fa-arrow-right\"><\/i><\/span>Le recensioni de LaSalsaVive <\/h2>\n\n\n\n<h1 class=\"wp-block-heading arancio\"><span><i class=\"fas fa-arrow-right\"><\/i><\/span>Vit\u00edn Avil\u00e9s &#8211; Con Mucha Salsa <\/h1>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\"><strong>(Alegre Records ASLP 6011)<\/strong><\/p>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\"><strong>di Claude<\/strong><\/p>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\"><strong>V\u00edctor Manuel Avil\u00e9s Rojas<\/strong>, cantante autodidatta, nacque a Mayag\u00fcez, Puerto Rico, nel 1924; il suo valore risiede nella timbrica della sua voce e nello stile del suo canto, entrambi molto simili a quelli di Tito Rodr\u00edguez, ma che purtroppo non furono sufficienti a fare di lui una star come il suo conterraneo.<\/p>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">Appena diciannovenne decise di abbandonare la professione di parrucchiere per sfruttare la propria voce tenorile nella locale&nbsp;<strong>Orquesta Hatuey<\/strong>&nbsp;(in cui suonava anche&nbsp;<strong>Mon Rivera<\/strong>), e dopo un anno si inser\u00ec nella&nbsp;<strong>Orquesta Anacaona<\/strong>&nbsp;di San Juan venendo poi in contatto con quella di&nbsp;<strong>Miguelito Miranda<\/strong>&nbsp;con cui pot\u00e9 incidere la sua prima hit \u201cLa Television\u201d; sfruttando l&#8217;onda di quel successo dopo due anni cerc\u00f2 fortuna a New York, approdando all&#8217;orchestra di Pupi Campo e collaborando nel contempo con importanti orchestre dell&#8217;epoca tra cui i&nbsp;<strong>Lecuona<\/strong>,&nbsp;<strong>Machito<\/strong>,&nbsp;<strong>La Playa<\/strong>,&nbsp;<strong>Xavier Cugat<\/strong>,&nbsp;<strong>Tito Puente<\/strong>&nbsp;e&nbsp;<strong>Tito Rodr\u00edguez<\/strong>.<\/p>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">Con quest&#8217;ultimo, nel &#8217;54, incise un 33 giri composto da sole quattro canzoni, e fu arduo anche per il pi\u00f9 sfegatato collezionista attribuire correttamente le due voci a Tito e Vit\u00edn, distinguibili \u2013 a fatica &#8211; per una tonalit\u00e0 leggermente pi\u00f9 bassa del secondo; considerato che erano praticamente uguali, nacque subito una discussione sulla primigenia del loro comune stile \u201csemi-parlato\u201d, questione che peraltro mai turb\u00f2 la stima reciproca dei due collaboratori e amici: in seguito, lo storico della musica latina Max Salazar avrebbe fugato i dubbi a favore di Vit\u00edn con la scoperta \u2013 pubblicata su Latin New York Magazine \u2013 di un suo 78 giri registrato anteriormente al debutto di Tito.<\/p>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">Nel 1959 Avil\u00e9s inizi\u00f2 a lavorare con Noro Morales e dopo la sua scomparsa nel &#8217;64 costitu\u00ec un proprio gruppo, pur continuando a suonare anche con altre orchestre tra cui quella di Tito Rodr\u00edguez, con cui incise nel &#8217;66 \u201cEn La Playa\u201d, e quella di&nbsp;<strong>Charlie Palmieri<\/strong>, per la quale interpret\u00f2 la popolarissima&nbsp;\u201cLa Hija De Lola\u201d&nbsp;presente ne&nbsp;\u201cEl Gigante Del Teclado\u201d&nbsp;edito nel &#8217;73 dalla&nbsp;<strong>Alegre Records<\/strong>.<\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image size-full\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" width=\"826\" height=\"1024\" src=\"https:\/\/www.lasalsavive.org\/portale\/wp-content\/uploads\/2026\/09\/vitin_aviles.webp\" alt=\"\" class=\"wp-image-14888\" srcset=\"https:\/\/www.lasalsavive.org\/portale\/wp-content\/uploads\/2026\/09\/vitin_aviles.webp 826w, https:\/\/www.lasalsavive.org\/portale\/wp-content\/uploads\/2026\/09\/vitin_aviles-242x300.webp 242w, https:\/\/www.lasalsavive.org\/portale\/wp-content\/uploads\/2026\/09\/vitin_aviles-768x952.webp 768w\" sizes=\"auto, (max-width: 826px) 100vw, 826px\" \/><figcaption class=\"wp-element-caption\">Vitin Aviles<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\"><br \/>Per la stessa etichetta, tra il &#8217;74 e il &#8217;75, seguirono due album solisti di bolero che, all&#8217;et\u00e0 di 50 anni e con una carriera trentennale alle spalle, lo portarono finalmente al successo e gli procurarono l&#8217;appellativo de&nbsp;<strong>El Cantante Del Amor<\/strong>; il pi\u00f9 venduto,&nbsp;\u201cCanta El Amor\u201d, e il successivo&nbsp;\u201cEl Mensajero Del Amor\u201d, contenevano brani tutt&#8217;oggi popolarissimi tra i Latini, come la struggente Temes composta per lui dal grande&nbsp;<strong>Tite Curet<\/strong>.<\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-embed is-type-video is-provider-youtube wp-block-embed-youtube wp-embed-aspect-4-3 wp-has-aspect-ratio\"><div class=\"wp-block-embed__wrapper\">\n<iframe loading=\"lazy\" title=\"Vitin Aviles Temes\" width=\"640\" height=\"480\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/LxLxLGTCcQ4?feature=oembed\" frameborder=\"0\" allow=\"accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share\" referrerpolicy=\"strict-origin-when-cross-origin\" allowfullscreen><\/iframe>\n<\/div><\/figure>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\"><strong>Vit\u00edn Avil\u00e9s &#8211; Temes<\/strong><\/p>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">A met\u00e0 degli anni &#8217;70 siamo in pieno boom della salsa e del monopolio di&nbsp;<strong>Jerry Masucci<\/strong>; la Alegre, come tutte le altre etichette da lui acquisite, di indipendente aveva conservato solo il nome ma sia la distribuzione che la direzione erano in mano alla sua&nbsp;<strong>Fania Records<\/strong>: questo si tradusse in uno stop al filone boleristico che probabilmente avrebbe suggellato il suo successo, e port\u00f2 alla produzione salsera che andiamo a trattare,&nbsp;\u201cCon Mucha Salsa\u201d&nbsp;(Alegre Records, 1978), uno dei miei album preferiti.<\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image size-full\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" width=\"500\" height=\"500\" src=\"https:\/\/www.lasalsavive.org\/portale\/wp-content\/uploads\/2026\/09\/vitin_aviles_con_mucha_salsa.jpg\" alt=\"\" class=\"wp-image-14890\" srcset=\"https:\/\/www.lasalsavive.org\/portale\/wp-content\/uploads\/2026\/09\/vitin_aviles_con_mucha_salsa.jpg 500w, https:\/\/www.lasalsavive.org\/portale\/wp-content\/uploads\/2026\/09\/vitin_aviles_con_mucha_salsa-150x150.jpg 150w, https:\/\/www.lasalsavive.org\/portale\/wp-content\/uploads\/2026\/09\/vitin_aviles_con_mucha_salsa-300x300.jpg 300w, https:\/\/www.lasalsavive.org\/portale\/wp-content\/uploads\/2026\/09\/vitin_aviles_con_mucha_salsa-144x144.jpg 144w, https:\/\/www.lasalsavive.org\/portale\/wp-content\/uploads\/2026\/09\/vitin_aviles_con_mucha_salsa-120x120.jpg 120w\" sizes=\"auto, (max-width: 500px) 100vw, 500px\" \/><\/figure>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">Prodotto da&nbsp;<strong>Louie Ramirez<\/strong>, la line-up orchestrale sfoggia gente del calibro di&nbsp;<strong>Charlie Palmieri<\/strong>&nbsp;al piano,&nbsp;<strong>Nicky Marrero<\/strong>&nbsp;al bongo,&nbsp;<strong>Mike Collazo<\/strong>&nbsp;ai timbales,&nbsp;<strong>Eddie Rivera<\/strong>&nbsp;al basso ed una classica sezione fiati salsera con tre trombe (tra cui&nbsp;<strong>Ray Maldonado<\/strong>) e due tromboni.<\/p>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">Le dieci tracce sono tutte salse ballabilissime:<\/p>\n\n\n\n<ol class=\"wp-block-list\">\n<li><strong>Sufre<\/strong>&nbsp;(Raul Marrero). Il brano di apertura \u00e8 un&#8217;allegra salsa del noto compositore portoricano, riarrangiata con un basso che risente dell&#8217;epoca (siamo nel 1978) e dove si distingue nel finale un duetto tra tromba e cantante. Il testo parla delle sofferenze causate da una donna.<\/li>\n\n\n\n<li><strong>Me Qued\u00e9 Con Las Ganas<\/strong>&nbsp;(Raul Marrero). Stesse considerazioni del brano precedente, ma con l&#8217;aggiunta di brevi innesti di ritmo mozambique e di un assolo finale di tromba. La donna descritta, in questo caso, \u00e8 fonte di desiderio negato!<\/li>\n\n\n\n<li><strong>Levanta Y Anda<\/strong>&nbsp;(Ismael Miranda). Su un tappeto sonoro tipico del suono pi\u00f9 maturo dell&#8217;epoca d&#8217;oro della salsa, i fiati eseguono l&#8217;intro che precede l&#8217;entrata del cantante, e quando quest&#8217;ultimo inizia, lo accompagnano in contro canto colorendo gli spazi delle sue pause; il tema \u00e8 la classica storia dell&#8217;uomo tradito che invita la propria donna a prendere le proprie cose e ad andarsene col suo nuovo amore: molto coinvolgente il gioco di chiamata e risposta tra il cantante ed il coro nella parte centrale della canzone dove si invoca \u201cLevanta Y Anda\u201d (alzati a vattene), per poi terminare il tutto con uno stacco finale.<\/li>\n\n\n\n<li><strong>Lo Que Encontr\u00e9 A Mi Regreso<\/strong>&nbsp;(Tito Henriquez). Una salsa a tempo medio sul tema delle pietanze portoricane che, al ritorno dopo anni di residenza all&#8217;estero, non hanno pi\u00f9 lo stesso sapore, oppure non son pi\u00f9 disponibili in piccole quantit\u00e0, se non addirittura scomparse del tutto; il cibo \u00e8 un modo per parlare del tempo che passa, e dei cambiamenti che ci\u00f2 comporta: oltre che della nostalgia della propria terra durante l&#8217;infanzia.<\/li>\n\n\n\n<li><strong>S\u00e1cale El Cuerpo<\/strong>&nbsp;(Bobby Cap\u00f3). Questa bellissima salsa \u00e8 un riarrangiamento di un brano di quest&#8217;altro celebre compositore portoricano e, pur essendo a tempo medio, possiede un&#8217;energia notevole; di nuovo si parla di una donna, qui descritta come una belva gelosissima, un diavolo travestito da donna, al punto da percuotere il proprio uomo sol perch\u00e9 un&#8217;altra donna, per strada, lo aveva salutato: \u201cs\u00e1cale el cuerpo\u201d, ossia lasciala perdere, stanne alla larga, in una parola, evitala.<\/li>\n\n\n\n<li><strong>Dale Cara A Tu Dolor<\/strong>&nbsp;(Felix Rivera). Una salsa tranquilla che continua a trattare del tema prediletto del Cantante Del Amor: la donna traditrice!<\/li>\n\n\n\n<li><strong>Jacarandosa Juana<\/strong>&nbsp;(Raul Marrero). Sempre Raul Marrero, attraverso il cantante, ci narra di una donna, qui per\u00f2 ritratta nel suo aspetto pi\u00f9 giocoso, e la stessa musica ne risente con un andamento pi\u00f9 sostenuto e allegro.<\/li>\n\n\n\n<li><strong>La Dulce Vida<\/strong>&nbsp;(Johnny Alvarez). Questa salsa in guaguanc\u00f3, ancor pi\u00f9 sostenuta della precedente, testimonia il desiderio di raggiungere il successo con una originale e pittoresca immagine di seguito descritta:&nbsp;<em>\u201cDa questa vita dolce nessuno vuol andarsene, vogliamo vivere in eterno, e raggiungere la gloria, ma nessuno, nessuno vuole morir, mia madre mi fece venire al mondo per godermi la dolce vita, a ballar salsa e merengue, guaguanc\u00f3, la cumbia, rumba y guajira, e se uno di questi giorni, Dio mi viene a cercare, io vorrei reincarnarmi in una salsa frizzante che venga suonata tutto il giorno, alla radio e alla tv, e che mi faccia entrare alla grande nel mondo della salsa e dell&#8217;allegria\u201d.&nbsp;<\/em>L&#8217;espressione cos\u00ec dolcemente puerile dell&#8217;anelito al successo, con una voce come quella, da un uomo ritenuto unanimemente come umile e sincero, fa di questo brano uno dei momenti pi\u00f9 emotivi dell&#8217;album.<\/li>\n\n\n\n<li><strong>Compay Salsa<\/strong>&nbsp;(Carbo Menendez). In coerenza col crescendo percepibile traccia dopo traccia, arriviamo al brano pi\u00f9 tirato di tutto l&#8217;album; i fiati eseguono una breve intro cui segue subito un coro introduttivo dell&#8217;entrata del cantante, che d\u00e0 qui una spiegazione del concetto di salsa secondo il compositore, l&#8217;illustre Carbo Menendez:&nbsp;<em>\u201cLa salsa que me gusta a mi\/es sin tomate y sin aji\/sin condimento si saz\u00f3n\/no se cocina en el fog\u00f3n\/compay, \u00f3yelo bi\u00e9n\/la salsa que te traigo yo\/es salsa con ritmo de son\/condimentada con bong\u00f3\/y con sabor a guaguanc\u00f3\/compay, \u00f3yelo bi\u00e9n\u201d<\/em>. Riprende il coro con giochi di chiamata e risposta coi fiati, col successivo intervento a tratti del cantante, e il tutto sottolineato dal bong\u00f3 in piena evidenza seguito dall&#8217;entrata della campana&#8230;&nbsp;<em>\u201cCompay p\u00f3ngase duro, y dice mi maaaaaaaamboooo\u201d<\/em>&nbsp;e attaccano i tromboni con in sottofondo la campana nel suo classico tikiton tikiton, poi si inseriscono le trombe che iniziano a duettare anch&#8217;esse tra loro&#8230; poi, dopo il klimax del montuno, riprende la chiamata e risposta tra cantante e coro, per riprendere di nuovo il montuno in un crescendo impetuso che termina con un lungo stacco di fiati. Questa io l&#8217;ho sempre definita una \u201cSalsa Imperiale\u201d, rappresentativa della piena maturit\u00e0 artistica raggiunta dal Suono Salsero nella seconda met\u00e0 degli anni &#8217;70; un interplay favoloso tra oltre 10 orchestrali, una sonorit\u00e0 pi\u00f9 curata che agli esordi ma pur sempre compatta, granitica, dinamica, e dei fraseggi musicali ispirati al jazz e genialmente innestati su ritmiche latine: in una parola, lo stilema della Salsa dell&#8217;epoca Fania.<\/li>\n\n\n\n<li><strong>El Mundo Se Ve Diferente<\/strong>&nbsp;(Ismael Miranda). Gli anni &#8217;70 volgono al termine e con essi tutto il retaggio di socialit\u00e0 che li caratterizzava; la societ\u00e0 inizia a trasformarsi insieme alle persone che per\u00f2 non sembrano pi\u00f9 felici come in passato: l&#8217;autore li esorta a uscire dalla loro indifferenza cos\u00ec&#8230;&nbsp;<em>\u201cIl mondo non \u00e8 pi\u00f9 quello di una volta, \u00e8 tutto ormai tecnologico, c&#8217;\u00e8 chi viene e c&#8217;\u00e8 chi va, sono &#8220;tutti indifferenti\u201d; dai cercate di incontrarvi, vediamo un po&#8217; che si fa, in questo mondo, fratelli, che non si riconosce pi\u00f9: dai che andiamo a cominciare a riunir tutta la gente, tutti quegli \u201cindifferenti\u201d, quelli che silenziosamente camminano, senza sapere dove vanno.&#8221;&nbsp;<\/em>Qua la melanconia assale, e la voce di Vit\u00edn, col suo colore triste e romantico, raggiunge una delle vette pi\u00f9 alte delle sue interpretazioni; bellissimo l&#8217;alternarsi del cantante con i fiati, e struggenti i fraseggi del piano che traducono in musica l&#8217;atmosfera del brano: decisamente, il mio preferito di questo album.<\/li>\n<\/ol>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-embed is-type-video is-provider-youtube wp-block-embed-youtube wp-embed-aspect-4-3 wp-has-aspect-ratio\"><div class=\"wp-block-embed__wrapper\">\n<iframe loading=\"lazy\" title=\"Sufre\" width=\"640\" height=\"480\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/d98dpAKpZD8?feature=oembed\" frameborder=\"0\" allow=\"accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share\" referrerpolicy=\"strict-origin-when-cross-origin\" allowfullscreen><\/iframe>\n<\/div><\/figure>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">Un anno dopo l&#8217;uscita di questo album Vit\u00edn si un\u00ec alla&nbsp;<strong>Super Orquesta Venezolana<\/strong>&nbsp;dopodich\u00e9, pur nell&#8217;obl\u00eco delle case discografiche, continu\u00f2 con le numerose collaborazioni, presentandosi anche in pubblico accompagnato da diverse orchestre; nel 2000, dopo quasi 50 dischi e pi\u00f9 di 100 collaborazioni, venne incluso nell&#8217;International Latin Music Hall of Fame: secondo il suo amico nonch\u00e9 compositore&nbsp;<strong>Mike Amadeo<\/strong>, continu\u00f2 a condurre una vita movimentata nonostante l&#8217;et\u00e0 e i problemi di salute (era costretto su una sedia a rotelle).<\/p>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">Nel 2004 mor\u00ec in un ospedale di Manhattan all&#8217;et\u00e0 di 79 anni.<\/p>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">Letto qualche vaccata? Correct any entry? Dillo al <a href=\"mailto:salsaclaude@gmail.com\">Claude<\/a><\/p>\n\n\n\n<h2 class=\"wp-block-heading\"><span><i class=\"fas fa-arrow-right\"><\/i><\/span>Espa\u00f1ol <\/h2>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\"><\/p>\n\n\n\n<h2 class=\"wp-block-heading\"><span><i class=\"fas fa-arrow-right\"><\/i><\/span><strong>Las rese\u00f1as de LaSalsaVive<\/strong> <\/h2>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\"><strong>Vit\u00edn Avil\u00e9s &#8211; Con Mucha Salsa<\/strong><br \/><strong>(Alegre Records ASLP 6011)<\/strong><br \/> <strong>por Claude<\/strong><\/p>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\"><strong>V\u00edctor Manuel Avil\u00e9s Rojas<\/strong>, cantante autodidacta, naci\u00f3 en Mayag\u00fcez, Puerto Rico, en 1924; su valor resid\u00eda en el timbre de su voz y en su estilo interpretativo, ambos muy parecidos a los de Tito Rodr\u00edguez, pero que, por desgracia, no fueron suficientes para convertirlo en una estrella como su c\u00e9lebre compatriota.<\/p>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">A los diecinueve a\u00f1os decidi\u00f3 abandonar el oficio de peluquero para aprovechar su voz de tenor en la <strong>Orquesta Hatuey<\/strong> local \u2014en la que tambi\u00e9n tocaba <strong>Mon Rivera<\/strong>\u2014 y, un a\u00f1o despu\u00e9s, ingres\u00f3 en la <strong>Orquesta Anacaona<\/strong> de San Juan. M\u00e1s tarde entr\u00f3 en contacto con la orquesta de <strong>Miguelito Miranda<\/strong>, con la que pudo grabar su primer \u00e9xito, \u00abLa Televisi\u00f3n\u00bb. Aprovechando la ola de aquel \u00e9xito, dos a\u00f1os despu\u00e9s busc\u00f3 fortuna en Nueva York, donde lleg\u00f3 a la orquesta de Pupi Campo y colabor\u00f3 al mismo tiempo con importantes orquestas de la \u00e9poca, entre ellas las de <strong>Lecuona<\/strong>, <strong>Machito<\/strong>, <strong>La Playa<\/strong>, <strong>Xavier Cugat<\/strong>, <strong>Tito Puente<\/strong> y <strong>Tito Rodr\u00edguez<\/strong>.<\/p>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">Con este \u00faltimo grab\u00f3, en 1954, un disco de 33 rpm compuesto por solo cuatro canciones; incluso para el coleccionista m\u00e1s apasionado resultaba dif\u00edcil atribuir correctamente las dos voces a Tito y Vit\u00edn, distinguibles \u2014con dificultad\u2014 por la tonalidad ligeramente m\u00e1s baja del segundo. Puesto que eran pr\u00e1cticamente iguales, surgi\u00f3 de inmediato un debate sobre qui\u00e9n hab\u00eda sido el primero en desarrollar su com\u00fan estilo \u00absemihablado\u00bb, cuesti\u00f3n que, por otra parte, nunca alter\u00f3 la estima mutua entre ambos colaboradores y amigos. M\u00e1s tarde, el historiador de la m\u00fasica latina Max Salazar disipar\u00eda las dudas a favor de Vit\u00edn al descubrir \u2014y publicar en *Latin New York Magazine*\u2014 un disco de 78 rpm suyo grabado antes del debut de Tito.<\/p>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">En 1959 Avil\u00e9s comenz\u00f3 a trabajar con Noro Morales y, tras su fallecimiento en 1964, form\u00f3 su propio grupo, aunque sigui\u00f3 tocando tambi\u00e9n con otras orquestas, entre ellas la de Tito Rodr\u00edguez, con quien grab\u00f3 en 1966 \u00abEn la Playa\u00bb, y la de <strong>Charlie Palmieri<\/strong>, para la cual interpret\u00f3 la popular\u00edsima \u00abLa Hija de Lola\u00bb, incluida en \u00abEl Gigante del Teclado\u00bb, publicado en 1973 por <strong>Alegre Records<\/strong>.<\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image size-full\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" width=\"826\" height=\"1024\" src=\"https:\/\/www.lasalsavive.org\/portale\/wp-content\/uploads\/2026\/09\/vitin_aviles.webp\" alt=\"\" class=\"wp-image-14888\" srcset=\"https:\/\/www.lasalsavive.org\/portale\/wp-content\/uploads\/2026\/09\/vitin_aviles.webp 826w, https:\/\/www.lasalsavive.org\/portale\/wp-content\/uploads\/2026\/09\/vitin_aviles-242x300.webp 242w, https:\/\/www.lasalsavive.org\/portale\/wp-content\/uploads\/2026\/09\/vitin_aviles-768x952.webp 768w\" sizes=\"auto, (max-width: 826px) 100vw, 826px\" \/><figcaption class=\"wp-element-caption\">Vitin Aviles<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">Para el mismo sello, entre 1974 y 1975, siguieron dos \u00e1lbumes solistas de boleros que, a los cincuenta a\u00f1os y despu\u00e9s de tres d\u00e9cadas de carrera, finalmente lo llevaron al \u00e9xito y le valieron el apelativo de <strong>El Cantante del Amor<\/strong>. El m\u00e1s vendido, \u00abCanta el Amor\u00bb, y el posterior \u00abEl Mensajero del Amor\u00bb conten\u00edan temas todav\u00eda muy populares entre los latinos, como el conmovedor \u00abTemes\u00bb, compuesto para \u00e9l por el gran <strong>Tite Curet<\/strong>.<\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-embed is-type-video is-provider-youtube wp-block-embed-youtube wp-embed-aspect-4-3 wp-has-aspect-ratio\"><div class=\"wp-block-embed__wrapper\">\n<iframe loading=\"lazy\" title=\"Vitin Aviles Temes\" width=\"640\" height=\"480\" src=\"https:\/\/www.youtube.com\/embed\/LxLxLGTCcQ4?feature=oembed\" frameborder=\"0\" allow=\"accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share\" referrerpolicy=\"strict-origin-when-cross-origin\" allowfullscreen><\/iframe>\n<\/div><\/figure>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">A mediados de los a\u00f1os setenta, la salsa viv\u00eda su pleno auge y el monopolio de <strong>Jerry Masucci<\/strong>; Alegre, como todos los dem\u00e1s sellos adquiridos por \u00e9l, solo hab\u00eda conservado de independiente el nombre, pues tanto la distribuci\u00f3n como la direcci\u00f3n estaban en manos de su <strong>Fania Records<\/strong>. Esto supuso una interrupci\u00f3n de la vertiente boler\u00edstica que probablemente habr\u00eda consolidado su \u00e9xito y condujo a la producci\u00f3n salsera que vamos a tratar: \u00abCon Mucha Salsa\u00bb (Alegre Records, 1978), uno de mis \u00e1lbumes favoritos.<\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image size-full\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" width=\"500\" height=\"500\" src=\"https:\/\/www.lasalsavive.org\/portale\/wp-content\/uploads\/2026\/09\/vitin_aviles_con_mucha_salsa.jpg\" alt=\"\" class=\"wp-image-14890\" srcset=\"https:\/\/www.lasalsavive.org\/portale\/wp-content\/uploads\/2026\/09\/vitin_aviles_con_mucha_salsa.jpg 500w, https:\/\/www.lasalsavive.org\/portale\/wp-content\/uploads\/2026\/09\/vitin_aviles_con_mucha_salsa-150x150.jpg 150w, https:\/\/www.lasalsavive.org\/portale\/wp-content\/uploads\/2026\/09\/vitin_aviles_con_mucha_salsa-300x300.jpg 300w, https:\/\/www.lasalsavive.org\/portale\/wp-content\/uploads\/2026\/09\/vitin_aviles_con_mucha_salsa-144x144.jpg 144w, https:\/\/www.lasalsavive.org\/portale\/wp-content\/uploads\/2026\/09\/vitin_aviles_con_mucha_salsa-120x120.jpg 120w\" sizes=\"auto, (max-width: 500px) 100vw, 500px\" \/><\/figure>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">Producido por <strong>Louie Ram\u00edrez<\/strong>, la formaci\u00f3n orquestal re\u00fane m\u00fasicos de la talla de <strong>Charlie Palmieri<\/strong> al piano, <strong><a href=\"https:\/\/www.lasalsavive.org\/portale\/2011\/08\/01\/anniversario-della-nascita-di-%e2%80%9cnicky%e2%80%9d-marrero-17-06-50\/\">Nicky Marrero<\/a><\/strong> en el bong\u00f3, <strong>Mike Collazo<\/strong> en los timbales, <strong>Eddie Rivera<\/strong> en el bajo, adem\u00e1s de una cl\u00e1sica secci\u00f3n salsera de metales con tres trompetas \u2014entre ellas la de <strong>Ray Maldonado<\/strong>\u2014 y dos trombones.<\/p>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">Las diez pistas son salsas sumamente bailables:<\/p>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">1. <strong>Sufre<\/strong> (Ra\u00fal Marrero). El tema de apertura es una alegre salsa del conocido compositor puertorrique\u00f1o, reorquestada con un bajo que refleja la \u00e9poca \u2014estamos en 1978\u2014 y en la que, al final, destaca un d\u00fao entre la trompeta y el cantante. La letra habla de los sufrimientos causados por una mujer.<\/p>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">2. <strong>Me Qued\u00e9 con las Ganas<\/strong> (Ra\u00fal Marrero). Las mismas consideraciones que para el tema anterior, pero con la incorporaci\u00f3n de breves pasajes de ritmo mozambique y un solo final de trompeta. En este caso, la mujer descrita es fuente de un deseo frustrado.<\/p>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">3. <strong>Levanta y Anda<\/strong> (Ismael Miranda). Sobre una base sonora t\u00edpica del sonido m\u00e1s maduro de la \u00e9poca dorada de la salsa, los metales ejecutan la introducci\u00f3n que precede a la entrada del cantante y, cuando este empieza, lo acompa\u00f1an en contrapunto, coloreando los espacios de sus pausas. El tema es la cl\u00e1sica historia del hombre traicionado que invita a su mujer a recoger sus cosas e irse con su nuevo amor. Resulta muy atractivo el juego de llamada y respuesta entre el cantante y el coro en la parte central de la canci\u00f3n, donde se invoca \u00abLevanta y anda\u00bb, para terminar con un corte final.<\/p>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">4. <strong>Lo Que Encontr\u00e9 a Mi Regreso<\/strong> (Tito Henr\u00edquez). Una salsa de tempo medio sobre los platos puertorrique\u00f1os que, al regresar despu\u00e9s de a\u00f1os de residencia en el extranjero, ya no tienen el mismo sabor, no se consiguen en peque\u00f1as cantidades o incluso han desaparecido por completo. La comida es una forma de hablar del paso del tiempo, de los cambios que este conlleva y de la nostalgia por la tierra natal durante la infancia.<\/p>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">5. <strong>S\u00e1cale el Cuerpo<\/strong> (Bobby Cap\u00f3). Esta bell\u00edsima salsa es un rearreglo de un tema de otro c\u00e9lebre compositor puertorrique\u00f1o y, aunque tiene un tempo medio, posee una energ\u00eda notable. De nuevo se habla de una mujer, descrita aqu\u00ed como una fiera sumamente celosa, un diablo disfrazado de mujer, hasta el punto de golpear a su hombre solo porque otra mujer lo hab\u00eda saludado en la calle. \u00abS\u00e1cale el cuerpo\u00bb significa, en pocas palabras, d\u00e9jala, mantente alejado de ella, ev\u00edtala.<\/p>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">6. <strong>Dale Cara a Tu Dolor<\/strong> (F\u00e9lix Rivera). Una salsa tranquila que sigue abordando el tema predilecto del Cantante del Amor: \u00a1la mujer traicionera!<\/p>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">7. <strong>Jacarandosa Juana<\/strong> (Ra\u00fal Marrero). Una vez m\u00e1s, Ra\u00fal Marrero, a trav\u00e9s del cantante, nos habla de una mujer, aunque aqu\u00ed se la retrata en su aspecto m\u00e1s juguet\u00f3n; la propia m\u00fasica lo refleja con un ritmo m\u00e1s animado y alegre.<\/p>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">8. <strong>La Dulce Vida<\/strong> (Johnny \u00c1lvarez). Esta salsa en guaguanc\u00f3, a\u00fan m\u00e1s animada que la anterior, testimonia el deseo de alcanzar el \u00e9xito mediante una imagen original y pintoresca: nadie quiere irse de esta dulce vida; queremos vivir eternamente y alcanzar la gloria, pero nadie quiere morir. Mi madre me trajo al mundo para disfrutar de la dulce vida, para bailar salsa y merengue, guaguanc\u00f3, cumbia, rumba y guajira; y si uno de estos d\u00edas Dios viene a buscarme, quisiera reencarnarme en una salsa vibrante, que suene todo el d\u00eda en la radio y la televisi\u00f3n y me haga entrar por la puerta grande en el mundo de la salsa y de la alegr\u00eda. La expresi\u00f3n, tan dulcemente infantil, de este anhelo de \u00e9xito, pronunciada con una voz como la suya por un hombre considerado un\u00e1nimemente humilde y sincero, convierte este tema en uno de los momentos m\u00e1s emotivos del \u00e1lbum.<\/p>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">9. <strong>Compay Salsa<\/strong> (Carbo Men\u00e9ndez). En coherencia con el crescendo que se percibe pista tras pista, llegamos al tema m\u00e1s intenso de todo el \u00e1lbum. Los metales ejecutan una breve introducci\u00f3n, seguida de un coro que presenta la entrada del cantante, quien explica aqu\u00ed el concepto de salsa seg\u00fan el compositor, el ilustre Carbo Men\u00e9ndez. El coro retoma despu\u00e9s los juegos de llamada y respuesta con los metales, mientras el cantante interviene por momentos; todo queda subrayado por el bong\u00f3, situado en primer plano, y por la posterior entrada de la campana. Luego llegan los trombones, con la campana de fondo en su cl\u00e1sico \u00abtikit\u00f3n, tikit\u00f3n\u00bb, y m\u00e1s tarde se incorporan las trompetas, que tambi\u00e9n empiezan a dialogar entre s\u00ed. Tras el cl\u00edmax del montuno, vuelve la llamada y respuesta entre cantante y coro, antes de retomar el montuno en un crescendo impetuoso que concluye con un largo corte de metales. Siempre he definido esta pieza como una \u00abSalsa Imperial\u00bb, representativa de la plena madurez art\u00edstica alcanzada por el sonido salsero en la segunda mitad de los a\u00f1os setenta: un fabuloso *interplay* entre m\u00e1s de diez m\u00fasicos, una sonoridad m\u00e1s cuidada que en los comienzos, pero a la vez compacta, s\u00f3lida y din\u00e1mica, y frases musicales inspiradas en el jazz e ingeniosamente insertadas en ritmos latinos. En una palabra: el sello distintivo de la salsa de la \u00e9poca Fania.<\/p>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">10. <strong>El Mundo se Ve Diferente<\/strong> (Ismael Miranda). Los a\u00f1os setenta llegan a su fin y, con ellos, todo el legado de sociabilidad que los hab\u00eda caracterizado. La sociedad empieza a transformarse junto con las personas, que ya no parecen tan felices como antes; el autor las exhorta a salir de su indiferencia. La melancol\u00eda se apodera entonces del ambiente, y la voz de Vit\u00edn, con su color triste y rom\u00e1ntico, alcanza una de las cumbres de sus interpretaciones. Es bell\u00edsima la alternancia entre el cantante y los metales, as\u00ed como los conmovedores fraseos del piano, que traducen en m\u00fasica la atm\u00f3sfera de la pieza: sin duda, mi tema favorito del \u00e1lbum.<\/p>\n\n\n\n<figure class=\"wp-block-image size-full\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" width=\"500\" height=\"500\" src=\"https:\/\/www.lasalsavive.org\/portale\/wp-content\/uploads\/2026\/09\/vitin_aviles_con_mucha_salsa.jpg\" alt=\"\" class=\"wp-image-14890\" srcset=\"https:\/\/www.lasalsavive.org\/portale\/wp-content\/uploads\/2026\/09\/vitin_aviles_con_mucha_salsa.jpg 500w, https:\/\/www.lasalsavive.org\/portale\/wp-content\/uploads\/2026\/09\/vitin_aviles_con_mucha_salsa-150x150.jpg 150w, https:\/\/www.lasalsavive.org\/portale\/wp-content\/uploads\/2026\/09\/vitin_aviles_con_mucha_salsa-300x300.jpg 300w, https:\/\/www.lasalsavive.org\/portale\/wp-content\/uploads\/2026\/09\/vitin_aviles_con_mucha_salsa-144x144.jpg 144w, https:\/\/www.lasalsavive.org\/portale\/wp-content\/uploads\/2026\/09\/vitin_aviles_con_mucha_salsa-120x120.jpg 120w\" sizes=\"auto, (max-width: 500px) 100vw, 500px\" \/><\/figure>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">Un a\u00f1o despu\u00e9s de la publicaci\u00f3n de este \u00e1lbum, Vit\u00edn se uni\u00f3 a la <strong>Super Orquesta Venezolana<\/strong>. M\u00e1s tarde, pese al olvido de las discogr\u00e1ficas, continu\u00f3 realizando numerosas colaboraciones y present\u00e1ndose en p\u00fablico acompa\u00f1ado por distintas orquestas. En 2000, despu\u00e9s de casi cincuenta discos y m\u00e1s de cien colaboraciones, ingres\u00f3 en el <em>International Latin Music Hall of Fame<\/em>. Seg\u00fan su amigo y tambi\u00e9n compositor <strong>Mike Amadeo<\/strong>, sigui\u00f3 llevando una vida intensa a pesar de la edad y de sus problemas de salud, que lo obligaban a utilizar una silla de ruedas.<\/p>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">En 2004 muri\u00f3 en un hospital de Manhattan, a los 79 a\u00f1os.<\/p>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">\u00bfHas le\u00eddo alguna tonter\u00eda? \u00bfQuieres corregir alg\u00fan dato? D\u00edselo a <a href=\"mailto:salsaclaude@gmail.com\">Claude<\/a>.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Le recensioni de LaSalsaVive Vit\u00edn Avil\u00e9s &#8211; Con Mucha Salsa (Alegre Records ASLP 6011) di&#8230;<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":14888,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[6],"tags":[156,192,180,1836],"class_list":["post-409","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-recensioni","tag-charlie-palmieri","tag-tito-puente","tag-tito-rodriguez","tag-vitin-aviles"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.lasalsavive.org\/portale\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/409","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.lasalsavive.org\/portale\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.lasalsavive.org\/portale\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.lasalsavive.org\/portale\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.lasalsavive.org\/portale\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=409"}],"version-history":[{"count":13,"href":"https:\/\/www.lasalsavive.org\/portale\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/409\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":14901,"href":"https:\/\/www.lasalsavive.org\/portale\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/409\/revisions\/14901"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.lasalsavive.org\/portale\/wp-json\/wp\/v2\/media\/14888"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.lasalsavive.org\/portale\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=409"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.lasalsavive.org\/portale\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=409"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.lasalsavive.org\/portale\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=409"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}